昨年は震災の影響で文化会館を使うことが出来ず、５月に藤沢市民会館に於いて他の４校との合同開催となった定演は、“定期”ではないイレギュラーな演奏会（それはそれで楽しさはたくさんあったが）で「完全北陵色」ではなかった。

今回の定演は“らしさ”を遺憾なく発揮してくれるものと期待して、管理人もその列に加わった。

全体の印象は『誠実・重厚・成長』という言葉で表すのがよいか。

昨年の定演（５校祭）でも既にその一旦は感じられたが、とにかく基本に忠実であろうとする意志が隅々まで徹底されている。

それが１つ１つの音粒を際立たせ、積み重ね、厚みに繋げている。

去年の定演からコンクール、さらには秋に行われた「茅ヶ崎吹奏楽５高祭」といった一連のステージを聴いてきて、そうした意図が一貫して感じられる。

意識高くあろうとするため、ぶつかり合ったこともあったそうな。

そうした成長痛をどれほど音として発揮できるであろうか、という期待に溢れて着席させてもらった。

ふるさと［作曲：岡野貞一］

思うに、この曲を演奏会の初っ端にやるというのは、彼らが音楽をできる喜びを表し、その環境が与えられていることへの感謝なのかと。

余談だが、管理人はこの曲の『志を果たして　いつの日にか帰らん』という３番の歌詞を聴くたび、ひどく泣けてしまう。
まして震災・原発事故で帰るべき故郷を失った人たちは、いかばかりであろうか．．．

指揮の新倉先生ならびにＨＷＥ部員たちはそうしたことに思いを至らせたことであろう。

序曲「謝肉祭」［作曲：ドヴォルザーク］

今回の定演プログラムは、この曲を最初にやることによってほぼ成功を約束されたという印象を与えるほど秀逸な掴みであった。

場面転換の木管が心地よく、弱奏部の丁寧な音出しに、管理人は既に痺れていた。
金管の鳴る箇所のダイナミクスは大波のような迫力があり、かと思えばピッコロやオーボエもその存在感を清楚に主張する。

最後も盛り上がりつつもバランスが取れた演奏で、絶好の滑り出しであった。

風之舞［作曲：福田洋介］

昨夏コンクールＪ部門でＨＷＥ１年生チームが演奏したものをはじめ、何度か耳にした曲。

おそらくは意図的にかなり抑えめに入り、徐々にテンションを上げてゆくグラデーションのような展開は、ＨＷＥのオリジナリティを感じさせた。
男子パーカッション軍団の思い切りのよさは相変わらずで、気持ちよかった。

エアロダイナミクス［作曲：Ｄ．Ｒ．ギリングハム］

ステージ左側から現代音楽風（？）に音が広がって始まったかと思うと、いきなりジャジーに展開。
ステレオ感、強弱、シンクロ性のいずれもが高い質を保って、楽しさを表現していた。

管の柔らかな音が雄大なイメージを醸し出し、遊び心に溢れている楽曲で、オマケのいっぱい入った“おもちゃの缶詰”でたくさん遊んだという感じで、ＨＷＥ部員たちの解釈力の高さを窺わせる演奏だった。

第二部からは二階席で聴いてみた。
これは寒川高校指揮者の岡田寛昭さんのススメによる。
（ちなみに、彼は可能な限り二階席で聴くとのこと）

そして二階からの写真を撮るということにも腐心した。
（．．．但し、それがうまくいったとは言ってないよ．．．）

ジュビリー序曲［作曲：Ｐ．スパーク］

始まりと終わりのファンファーレがとても印象的。
金管の力強さが印象に残る演奏で、ＨＷＥ金管チームの力量を存分に発揮した楽曲であった。
　
第二部の頭にこの曲を持ってくるに至るプロセスは「周到な準備」と呼んで差し支えあるまい。
そして、次にホルジンガーで炸裂する予兆を作ることにも成功したと言えよう。